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Etiqueta: Yelaine Martínez Herrera

Hombre de acordes y poesía

Un acorde te cambia sin saberlo, te mueve las fibras, humaniza. Pero si ese acorde viene acompañado de un alma buena, de esas que cultivan el talento día a día con la consagración de los grandes hacedores, adquiere mayor significado. Encontrar a un hombre que durante 25 años se ha entregado al dominio de un instrumento tan amigo como la guitarra, más que un trabajo, se torna deleite.

Argibaldo Acebo Pérez, el de los ojos nobles y la empatía a flor de piel, el compañero de vida de Aleyvis Araúz (directora del coro profesional Euterpe), el músico, el profe, el padre…, con él conversamos esta vez.

“En casa cuando era niño se oía Radio Musical Nacional; crecí escuchando por un lado música clásica a la que era aficionado mi padre (Argibaldo) y por otro, temas de la Década Prodigiosa que le gustaban a mi hermana. Eso plantó la semilla”.

Sin embargo, fue la madre (Mirelia) quien puso en sus manos la guitarra que cambiaría su vida, tanto así que aún lo acompaña. “Siempre quise ser músico. Durante un año recibí clases de ese instrumento con Bertica Maestre.

“Luego matriculé en Percusión en la escuela vocacional de arte El Cucalambé, pero la subdirectora de Música me preguntó si me gustaría tocar la guitarra y aunque sabía que estudiaba otra cosa, me pidió que la dejara hacer una especie de círculo de interés conmigo en ese apartado…, muy inteligente de su parte, pues eso no existe. No llegué a dar ni una clase de Percusión”.

El colegio, con sus presentaciones dentro y fuera de la institución, fogueó su aptitud.“Mi maestra de Nivel Elemental, Bárbara Milián Zayas, aumentó mi interés por la música clásica, aunque esa vertiente me gustaba desde antes sin saberlo. En clases de Apreciación Musical me percaté de que gran parte de lo que ponían en las audiciones ya lo había escuchado, solo que entonces aprendí quiénes eran sus compositores, nacionalidades, características y otros aspectos”.

EL NIÑO CRECIÓ

Al egresar de ese centro, Argibaldo estudió en las escuelas profesionales de música José White (Camagüey) y José María Ochoa (Holguín). Después entró al Instituto Superior de Arte (Camagüey) e hizo una maestría en Procesos Formativos de la Enseñanza de las Artes, entre otras acciones.

“En 1994 inicié, al unísono, como cantor en Euterpe y guitarrista concertista. En ese calendario, durante una jornada cultural toqué por primera vez como profesional. Uno o dos años después sería mi primer concierto. Fue hermoso”.

Hace una pausa en la conversación y acaricia la guitarra como si escribiera poemas en sus cuerdas. Se sacude el recuerdo y por su garganta, como notas musicales, sale la voz. “Me han marcado varios compositores, entre ellos, Francisco Tárrega (España), Leo Brouwer (Cuba) y Heitor Villa-Lobos (Brasil).

“Cuando me presento ante un auditorio parto de la espiritualidad, pienso que son seres humanos, que tienen alma y van a recibir lo mejor que pueda ofrecerles. Quizás en el público haya una persona enferma y conmigo se sienta mejor”.

Se considera perfeccionista irremediable en el montaje de obras. Exigencia que ha dado frutos en jornadas provinciales y nacionales de concierto, y en eventos como los festejos por el bicentenario de la República del Paraguay (2011) y el II Festival Internacional de Orquestas de Guitarras en Cali, Colombia (2017).

Muy importantes en su vida son sus hijos Alejandro, Lilian y Gabriela. Es un apasionado de la lectura, en especial de libros de Filosofía y la Biblia.Además, adora desempeñarse de profesor en la hoy escuela profesional de arte.

“Mi gusto por la Pedagogía también se lo debo a Bárbara Milián; en sus clases veía que al tocar la guitarra era feliz y quise transmitir eso a otras personas. Incluso, en la etapa escolar impartí lecciones a alumnos de menor edad. También me influyeron los docentes Edel Aguiar y Félix Puig.

“Sé que uno tiene la misión de enseñar técnicamente todo lo que pueda, pero además, sembrar amor por la más bella forma de lo bello como vía de amar al prójimo. Aunque para mí, como para Pitágoras, todo el que hace bien su trabajo de cierta forma hace música”.

El 26 de diciembre, Argibaldo dará un concierto titulado Homenaje, a las 8:30 pm en el centro cultural Teatro Tuyo. Lo dedicará al 80 cumpleaños de Leo Brouwer y al aniversario 45 de la Enseñanza Artística en Las Tunas. Sus palabras nos convocan: “Las personas necesitan la música de concierto. No es tan críptica como para que no la comprendan o, al menos, la entiendan desde el sentimiento y la emoción. Hace poco un vendedor de cilantros me interceptó en la calle y me dijo: ‘Profesor, fui a un concierto suyo y lo disfruté’”. La invitación está hecha…

Y el hombre regresa a su hogar. Lo imagino allí, bajo las tejas y goteras de una casa centenaria, con las luces tenues que prefiere y una vieja taza llena de café. Mientras, la guitarra aguarda los próximos arpegios.

Se pronuncian artistas tuneros contra la violencia

El coloquio Mujer innombrable dio comienzo a la Jornada por la No Violencia que desde el 11 y hasta el 14 de diciembre desarrolla el proyecto Tiempo de Mujeres, encabezado aquí por la cantautora Iraida Williams Eugelles, vicepresidenta primera de la Uneac en Las Tunas. A propósito del tema, 26 Digital conversó con la trovadora.

“Hace alrededor de dos años, en un evento de cantoras, conocí sobre la labor que realiza a nivel internacional la red de artistas que conforman la campaña Únete y me sentí inspirada a seguir esos pasos. Ese fue el antecedente para el surgimiento de nuestro proyecto, nacido en Las Tunas el pasado calendario.

“Anteriormente había realizado acciones de prevención, pero no de forma consciente. Ya con esa experiencia, me entregué a la tarea de aglutinar a personas de diferentes manifestaciones artísticas para hacer del arte un vehículo para el enfrentamiento a este problema social y sumarnos a la campaña Únete”.

“Además de la equidad de género, la justicia social y otros tópicos semejantes, que implican no solo a las mujeres, la iniciativa se pronuncia a favor del cuidado del medioambiente, la afrodescendencia, los derechos de la infancia y más aristas de la realidad, con actividades programadas durante cada mes”.

En esta ocasión la jornada contiene varias acciones. Entre las acaecidas durante la víspera estuvo la peña de decimistas Mujeres de sueño y piel, que aunó en la sede del Comité Provincial de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac) a poetisas como María Liliana Celorrio, Lucy Maestre, Odalys Leyva Rosabal, Marina Lourdes Jacobo, Xiomara Maura Rodríguez, Ana Rosa Díaz y Ana Pérez, con un quehacer destacado en el reflejo de las preocupaciones y sueños que competen a las féminas.

Otro de los espacios destacados en la agenda fue el Café de Artistas, que conduce la escritora y narradora oral Lesbia de la Fe, en el que se rindió honores al canal provincial TunasVisión, ante el advenimiento de su XX cumpleaños.

Además, el narrador oral escénico Maike Machado realizó un espectáculo desde su especialidad llamado Y hablando de mujeres, y en la noche el rapero Adrián Vega (D`Mente) ofreció su concierto Sembrando semillas, con mensajes positivos en contra de toda forma de violencia.

Para la tarde de hoy está previsto en el memorial Mayor General Vicente García González el concierto Mujer que inspira, con el protagonismo de la concertista Elvira Skourtis y el cuarteto Sultasto; también una exposición colectiva de mujeres creadoras en la Uneac y la gala por el aniversario XX de TunasVisión, que será en la noche en el centro cultural Teatro Tuyo.

“No descansaremos en este quehacer. Como parte del proyecto hemos ido a varias comunidades y ha sido satisfactorio el intercambio con el público a la hora de dialogar sobre el tema. Ya se nos han sumado otras instituciones como la Asociación Hermanos Saíz (AHS) y el teatro Tunas, pero queremos ampliar el diapasón, estrechando lazos con grupos de otros sectores de la sociedad que también tienen un trabajo serio en ese sentido”, añadió Eugelles.

Inició hoy en Las Tunas el Festival Ánfora 2019

Otra vez la ciudad cabecera huele a magia. Trucos con pañuelos, palomas, cartas y otras sensaciones vuelven de la mano de sus artífices a dejarnos el sabor de la intriga y el misterio. El festival de magia Ánfora, desde este miércoles hasta el domingo, regala al público tunero competencias, espectáculos, galas y más atracciones con el protagonismo de magos de la mayoría de las provincias de la Isla y países como Nicaragua, Estados Unidos, Costa Rica y Canadá.

La cita, que por más de 20 años ha defendido la manifestación en el país, se dedica en esta ocasión a César Reyes Ampudia y Manuel Romero Gascó, cubanos con una trayectoria sobresaliente en dicho arte.

En la mañana de hoy, como es tradición, se homenajeó a José Reynerio Valdivia Valdivia (el mago Piter), quien desde aquí impulsó la manifestación creando una escuela, una compañía y este evento para la confluencia de talentos. También María Ibáñez (la maga Merlina) realizó el ritual Varita Quebrada, en honor a José Ayra (ya fallecido), quien fue un fiel participante en el Ánfora.

Otras personalidades presentes son Thom Bedlam (Canadá) y el mago Gasso (E.U), quienes imparten conferencias, además de la norteamericana Ibáñez.
En el teatro Tunas, la sala Raúl Gómez García y el centro cultural Teatro Tuyo, sedes de la fiesta de cartas y chisteras, se realizan varias actividades. Dentro de las invitaciones figuran espectáculos nocturnos en el primero de estos sitios. 

Rodelay León Figueredo, director de la compañía Huracán Mágico, quien lleva 19 años participando en este evento, afirmó: «La magia ha evolucionado mucho y esto se ha visto aquí, antes era más clásica, se actuaba vestido de frac, con guantes y bastones; hoy existen otras costumbres, el mago lo mismo trabaja con un jean negro que azul; los números también se han modernizado. Aunque por un problema de presupuesto siento que el sentido del festival ha cambiado (antes participaban unos 200 magos, ahora no llegan a 100), este año tenemos más participantes foráneos que en otras ediciones».

Entre las acciones de mañana está la conferencia Cómo mejorar la magia, a las 10:00 am en la Sala Raúl Gómez García, impartida por el mago Gasso y las competencias de Magia de Cerca y Cartomagia en el memorial Vicente García, a las 3:00 pm. Por su parte, el sábado se desarrollará en ese mismo horario, pero en el centro cultural Teatro Tuyo, el espectáculo Infantil La Magia del Circo, a cargo de Variedades Santiago. Anteriormente, en la mañana sabatina, tendrá lugar allí la gala de competencias de los magos independientes.

Para el domingo se reserva la iniciativa Dando alegrías, que llegará hasta el Hospital Pediátrico. Mientras, el espectáculo infantil De colores está hecho la magia (compañía de Villa Clara) alegrará la sala Raúl Gómez García (sede del guiñol Los Zahoríes) a las 11:00 am. Por la tarde se realizará el acto de condecoraciones a figuras destacadas de ese gremio en el memorial Vicente García y la gala de premiaciones será a las 5:00 pm en el teatro Tunas.

El jurado, presidido por el tunero Fernando Rodríguez Vázquez, premiará a los más destacados en las modalidades de Cartomagia, Pequeño Ilusionismo, Magia de cerca, Magia General, Magia Cómica, Mentalismo y Grandes Ilusiones.

Esas acciones, y otras como las descargas mágicas, apuestan por enaltecer la edición 24 de una cita que hace brillar mucho más uno de los epítetos con que se conoce a Las Tunas: Ciudad Mágica de Cuba.

Ernesto Parra en Argentina, más luces para Teatro Tuyo

Ernesto Parra Borroto, líder de la compañía Teatro Tuyo, actúa por estos días en Argentina, luego de participar exitosamente en el X Festival Internacional para Niños y Jóvenes, desarrollado en República Dominicana, y reinaugurar junto a su colectivo en Las Tunas, Cuba, el Centro Cultural Teatro Tuyo, su sede.

La obra unipersonal La Estación fue la seleccionada para compartir en esta ocasión. Al decir de Alberto Carlos Estrada, especialista de las Artes Escénicas y conocedor del quehacer del grupo, esta pieza es «la confirmación y el comienzo de poner ante nuestros ojos un contenido, una forma, una técnica propia».

Sobre la actual experiencia Parra expresó en su cuenta de Facebook: «Gracias a Argentina, gracias a La Plata, gracias Arteniño, gracias al colegio San Simón, estoy seguro de que serán días memorables». Aparte de la actuación, en su agenda figuran conferencias, intervenciones y otras actividades.

Mientras él da lo mejor de sí en otras tierras, el centro cultural Teatro Tuyo consolida una programación sistemática, luego de cerrado por reparación durante más de un año. En una breve estancia del director de «los tuyos» en Cuba, antes de partir a Argentina, se presentó allí la puesta en escena Clarostuyo, protagonizada por integrantes del equipo teatral (los actores Ernesto Parra y Aixa Prowl) y el dúo musical Claroscuro (compuesto por la violinista Clarissa Pérez Hernández y el pianista Carlos Fernández Castro), jóvenes egresados de la escuela profesional de arte El Cucalambé y posteriormente del Instituto Superior de Arte (ISA), en Camagüey).

Recientemente en su sede actuó el payaso Pedacito (Yuri Rojas) y fue el debut del proyecto de danza contemporánea Seres, acciones que formaron parte del jolgorio por la reapertura de institución.

Por otro lado, este viernes en la noche, serán allí las premiaciones del XVII Festival de Teatro Rafael Nodal, desarrollado desde el miércoles 13 de noviembre en el territorio, con el auspicio del Centro Provincial de Casas de Cultura. Además, cada fin de semana, a partir de la fecha, habrá funciones a las 11:00 am. Este sábado y domingo, por ejemplo, el público disfrutará de la obra La Fiesta de los Payasos, según directivos de ese centro cultural, y próximamente la pieza Gris estará en cartelera.

La compañía Teatro Tuyo, surgida con el nombre inicial de Proyecto Piñata, ha ganado los más importantes galardones del arte de las tablas en Cuba como los premios Villanueva de la Crítica, de actuación Adolfo Llauradó y Caricato. También ha sido impulsora de grandes proyectos como la Escuela Nacional del Clown, abierta este año en Las Tunas, su provincia.

La trova sin traba: hogar para las artes

La magia inicia a las 9:00 de la noche y termina dos horas y media después, aunque hay quienes se embullan y, una vez fuera del Centro Provincial de Patrimonio, extienden la verbena hasta la madrugada. No es para menos. Lograr que artistas de diferentes manifestaciones se reúnan para compartir de manera sugerente sus creaciones atrae cada vez más al público, incluso, a aquellos ajenos del sector.

La peña La trova sin traba, dirigida por el músico Oberto Calderón, ha logrado mantenerse por cinco años en el gusto de muchos tuneros, que asisten allí cada primer sábado del mes para encontrarse con la cultura.

Calderón es instrumentista, licenciado en estudios Socioculturales y máster en Ciencias de la Educación, experiencia pedagógica que lo ha ayudado a sazonar una iniciativa que no cesa de ganar adeptos.

«El sueño siempre fue regalarles a mis coterráneos un espacio que fuera derroche de arte y, al unísono, creación colectiva. El artista de la plástica Leonardo Fuentes me sugirió el nombre, pues la trova es poesía, descarga, filin, bolero, canción…, todo ese ecosistema cultural que defendemos. Sin embargo, cada encuentro tiene un tema central. Comenzamos en la galería taller Rita Longa, luego nos trasladamos a ‘Huellas’ y finalmente estamos aquí», explicó.

                                                ENTRE SECCIONES Y ALEGRÍAS

Al entrar al Centro Provincial de Patrimonio en la fecha y hora pactadas lo mismo te encuentras una tendedera con poemas o frases, que descubres en un rincón visible a alguien absorto en la creación de una obra pictórica que luego será sometida al debate y quien mejor opine al respecto, se llevará el cuadro a casa.

«No es un encuentro para solo cantar canciones, que de por sí es una labor importante, también tenemos otras propuestas que defienden lo más auténtico de nuestro arte a través de secciones como una dedicada a bebidas cubanas llamada El bautizo del trago; la conocida por Aprecia y gana, en la que se comenta sobre una pintura; Del lejano pasado, dedicada a un objeto, un libro, una fecha o algo relacionado con el patrimonio tangible e intangible; Del hilo y la cuerda, que es una mezcla entre teatro y literatura; más juegos de participación, con los que la gente se divierte y aprende», afirmó el líder.

«Es una cita que defiende nuestra nacionalidad, porque hay una integración entre las manifestaciones. Lo mismo se disfruta de un monólogo que de una narración oral o de un texto de un escritor de nuestra tierra; vemos a exponentes del movimiento trovadoresco tunero, entre ellos jóvenes y experimentados; se valoran piezas de artes plásticas en vivo, más allá de una galería o un espacio expositivo; está presente la vertiente audiovisual con acercamientos a materiales en ese formato; entre otras invitaciones. Además, el público interviene de manera activa en las acciones de apreciación artística», comentó el narrador oral escénico Maike Machado, uno de los integrantes destacados del elenco.

Otro de los artífices sobresalientes es Ricardo Ávalo, director del Registro Provincial de Bienes Culturales. Sobre su experiencia en ese gremio expresó: «La peña no se estanca, más bien se renueva y fortalece con el paso del tiempo y, sin perder su esencia, aporta al desarrollo cultural de nuestro territorio. Por ejemplo, la sección Del lejano pasado, a mi cargo, tiene como objetivo promover las colecciones del Sistema Provincial de Museos. Trato de seleccionar el objeto en cuestión en correspondencia con una efeméride, datos curiosos y otros elementos para que las personas se interesen y amplíen sus conocimientos».

Aunque esta peña no es la única que enamora al público del Balcón de Oriente (existen otras de gran convocatoria como la dedicada a la Década Prodigiosa, que dirige Jorge Smith), es un ejemplo de lo que se puede hacer cuando hay deseos de trabajar en defensa de la cultura, amén de los recursos insuficientes. Oberto, su conductor, solo quisiera mayor asistencia de los dirigentes del sector y más apoyo de las instituciones. «No se puede ser sensible a lo que no se conoce. Ser artista es un don, algo único, las estéticas del arte tienen un valor incalculable; sería bueno que las autoridades pertinentes sepan qué están pagando y remuneren en justa medida a quienes concretan este sueño», afirmó.

Celebran en Las Tunas Día de la Cultura Cubana

La trova, la poesía, la música típica cubana y otras atracciones alegraron en la víspera diferentes espacios de la ciudad de Las Tunas en espera del Día de la Cultura Cubana, que se celebra hoy en tributo al origen del Himno Nacional, salido de la pluma del patriota Perucho Figueredo.

El concierto del cantautor Ríchard Gómez y el quinteto Primer Espacio en el patio de la Uneac fue una de las propuestas más aplaudidas, ocasión en que la lírica inundó el ambiente con temas inolvidables como Andalucía, de Ernesto Lecuona.

«Esta iniciativa la dedicamos a todos aquellos que aportan con su trabajo a la cultura nacional, en especial a dos amigos cantautores, Frank Delgado y Pedro Romero, que cumplen años por estos días; también al centenario del nacimiento de Benny Moré y a dos figuras ilustres, recientemente fallecidas: Lele, cantante fundador de los Van Van (con quien compartí hace unos años) y nuestra Prima Ballerina Assoluta Alicia Alonso», apuntó Gómez.

«La armonía lograda entre este trovador y nosotros es interesante. No es la primera vez que realizamos encuentros semejantes. Interpretamos trova, jazz, música clásica…, y todo fluye para bien del público. En esta ocasión sumamos a la idea a Juan Borges (saxofonista), Carlos Márquez (baterista) y Diané Borges (vocalista del coro Euterpe)», dijo Yúnior García, bajista de Primer Espacio.

Por su parte, la gala por la efeméride, organizada por Anais Ray, reflejó la cubanía en diversas manifestaciones del arte. Las tonadas, el punto cubano, los bailes folclóricos y las décimas improvisadas estuvieron entre los aderezos de la cita, desarrollada en la Plaza Cultural, de la urbe tunera. La compañía folclórica Onilé y las danzarias Perdance y Danza Show, junto a solistas, instrumentistas y otros creadores, honraron con su labor la fecha.

Yelaine Martínez Herrera

Celebran en Las Tunas Día de la Décima Hispanoamericana

 Este lunes se desarrolló en el museo provincial Mayor General Vicente García González el coloquio Naborí, la décima y la cultura popular en Las Tunas, impulsado por la Casa Iberoamericana de la Décima, en saludo al Día de la Décima Hispanoamericana y como parte de las actividades por el aniversario 223 de esta ciudad, que se celebra hoy.

Allí el escritor, editor e investigador del patio Antonio Gutiérrez expuso datos diversos sobre la vida y obra de Jesús Orta Ruiz (Indio Naborí), figura cimera en el cultivo y defensa de la estrofa nacional de Cuba, notable improvisador y Premio Nacional de Literatura, que en esta fecha cumpliría 97 años.

En la cita, los estudiosos y creadores presentes debatieron sobre Raíces Soneras, grupo portador de la cultura popular, que entre otros lauros ostenta el Premio Memoria Viva 2015 y 2016.

También se comentó sobre el quehacer de la editorial Sanlope, del territorio, además de la espinela y su interacción con la plástica cubana.

El Día de la Décima Hispanoamericana se instituyó un 30 de septiembre, durante el Festival Iberoamericano de la Décima, realizado en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, España.

Yelaine Martínez Herrera

Inaugurada Escuela Nacional de Clown en Las Tunas

por Yelaine Martínez Herrera
Tomado de Periodico 26

Con la presencia de las máximas autoridades de la provincia y dirigentes del sector de Cultura, abrió  en Las Tunas la Escuela Nacional del Clown, auspiciada por la compañía Teatro Tuyo y la Enseñanza Artística en el territorio.

Durante los dos años y medio que durará la formación de los actores, los nueve educandos que conforman este primer curso recibirán 14 asignaturas cada período lectivo. «Se trata de un amplísimo plan de estudios que abarca las modalidades circenses, la pantomima, la actuación, la animación de títeres y la prestidigitación», informó Ernesto Parra, líder de Teatro Tuyo y uno de los principales hacedores de la idea del plantel.

En el acto de apertura, acaecido en el centro cultural Teatro Tuyo, representantes del claustro docente (integrado además por profesores de otras provincias) entregaron a los estudiantes una nariz de payaso, como símbolo del sentido de pertenencia hacia su labor.
En las palabras centrales, Nurys Cantallops, directora de la escuela profesional de arte (EPA) El Cucalambé, significó la importancia de la materialización de este sueño para la cultura tunera y cubana, en general.

«Nuestra querida ciudad ama y respeta el arte hermoso de Ernesto Parra y su equipo, que con sus ´lenguajes´ nos limpian y desparraman el alma. Con la Enseñanza del Clown nuestra escuela crece tanto en el desarrollo de sus procesos como en lo espiritual», afirmó la directiva.

Por su parte, el director de la compañía teatral agradeció a la EPA por la oportunidad, pues además de que algunas clases se realizarán allí, esa institución apoya con el alojamiento y la alimentación, lo que viabiliza el mejor funcionamiento del centro docente.

Aunque la mayoría de los estudiantes de la Escuela Nacional de Clown son tuneros, también hay de Granma y Guantánamo.

Yalexis Castro Estévez integró por dos años un proyecto de estatuas vivientes en la provincia más oriental de Cuba. Hoy se encuentra entre los elegidos para este curso inaugural. «Es una oportunidad grande en la vida y la pienso aprovechar. Una vez vi actuar a Teatro Tuyo y me transmitieron muchos sentimientos lindos, yo quiero impactar así en el auditorio», puntualizó.

Para la tunera Eylín Yudenia Lara Aguilera es todo un privilegio. «Hay gente que piensa que hacer reír es fácil, pero no es así, importa mucho la forma en que diriges el mensaje para que el público se identifique con lo que haces, espero prepararme y lograr eso en los espectadores», dijo.

Mientras, Luis Carlos Pérez Cedeño, quien vino desde Bayamo, afirmó: «Estoy emocionado. A mí siempre me han gustado los niños, por eso fui profesor en una escuela primaria. Mi amor por el teatro también me llevó a trabajar en Teatro Andante, pero no de manera profesional. Hoy aspiro a ser un buen payaso».

«Quiero penetrar en los sentimientos de las personas y que les guste mi trabajo, esta escuela me da esa posibilidad», arguyó Betsy María Pérez Pla, de la ciudad anfitriona. Para su coterránea Helen Leonardo Rondón «es un orgullo y una oportunidad, porque debemos mantener en alto el arte del clown«.

En fin, «es una carrera que amerita sacrificio, pero también se disfruta» (Las Tunas), agregó Dayana Leonardo Portillo. «Lucharemos por hacer realidad nuestros sueños y siempre pensar en el público», apuntó Denis Portillo Rodríguez (Las Tunas).

Ernesto Parra explicó que, debido a la amplia formación integral que potencia esta iniciativa escolar, su matrícula nunca debe rebasar los 10 estudiantes. No obstante, para próximos calendarios académicos se piensa haya más representatividad de otras provincias y países, pues desde ya están llegando solicitudes que muestran el interés por estudiar en este centro novedoso de Cuba.

Exitosa gira de Teatro Tuyo por Dinamarca y Suecia

El grupo tunero Teatro Tuyo, con XX años en escena, sigue cosechando aplausos en Cuba y en otros lugares del mundo, esta vez en tierras europeas.

Desafiando el clima frío tan diferente del de nuestro trópico, el prestigioso gremio que dirige Ernesto Parra se ha presentado en espacios abiertos de ciudades como Copenhague, con la obra Gris y una adaptación de Superbandaclown, que vislumbra los bailes y ritmos cubanos.

Parra, junto a los actores Aixa Prowll, Alejandro Batista y Adrián Bello, fue invitado por el grupo Batida Teatro, de Dinamarca, cuyo quehacer se distingue por un humor fino, además de la calidad interpretativa, la combinación del absurdo en los espectáculos y otros rasgos sobresalientes. Junto a ese colectivo «los tuyos» montan actualmente una obra titulada Fantasma, cuyo texto y puesta en escena es de Søren Valente Ovesen, actor y líder de los homólogos daneses en el arte del clown.

Los representantes de esta oriental provincia también participaron exitosamente en el Festival Street Cut, desarrollado en la región escandinava, mientras que su pieza Gris enamoró a los asistentes al Stora Teatern, de la ciudad de Gotemburgo. Además, se presentaron en Ringkobing, en el International Performance Art Festival.

Para los hijos del Balcón de Oriente es un orgullo apreciar el alcance de una compañía que, surgida con el nombre inicial de Proyecto Piñata, ha sabido crecerse a través del tiempo, ganando los más importantes galardones del arte de las tablas en Cuba (como los premios Villanueva de la Crítica, de actuación Adolfo Llauradó y Caricato) y siendo protagonista de grandes proyectos en la Isla como la Escuela Nacional del Clown (ubicada en Las Tunas), que iniciará su primer curso académico en septiembre próximo.

Por estos días en Dinamarca y Suecia, hace unos meses en El Salvador, así «los tuyos» comparten experiencias y abren nuevos horizontes de trabajo, que traerán, sin dudas, otras sorpresas en un futuro.

por Yelaine Martínez Herrer

Museos: una opción saludable de verano

Conversatorios, recorridos, charlas, muestras museológicas y exposiciones figuran en las propuestas de la red institucional de museos de Las Tunas para este verano, de conjunto con el Centro Provincial de Patrimonio Cultural.

El Museo Provincial Mayor General Vicente García, al decir de Flor Clarita Silva Ramos, técnica que atiende la programación, desarrolla varias iniciativas desde el primero de julio, fecha en que esa institución cumplió sus 35 años.

«Entre las acciones más gustadas estuvo la reinauguración de la sala de historia Triunfo de la Revolución, un nuevo camino de los tuneros, en la que se encuentran objetos como el trofeo ganado en la pasada serie beisbolera por los Leñadores; las ubicaciones geográficas donde los médicos tuneros estuvieron presentes en la campaña contra el Ébola y un traje usado por uno de los galenos en esa encomienda; referencias sobre los poetas del territorio más destacados, respecto a la fundación del periódico 26 y otros temas interesantes», argumentó.

La compañera también mencionó que se han sumado al homenaje a Juan Cristóbal Nápoles Fajardo El Cucalambé, mayor poeta bucólico del siglo XIX cubano, en su 190 cumpleaños, con la realización de un panel patrimonial sobre su vida y obra.

«Además, nos dirigimos hacia otros centros laborales para debatir sobre fechas históricas importantes como el cumpleaños de nuestro Líder Fidel Castro Ruz, el Día Mundial de la Juventud, el aniversario de la Federación de Mujeres Cubanas (FMC) y otras. Solemos llevar elementos como brazaletes del Movimiento 26 de Julio para complementar las charlas y hacerlas más atractivas», agregó.

Entre las entidades beneficiadas con sus visitas para enseñar más sobre historia están las casas de Niños sin Amparo Familiar del municipio. «También tenemos un proyecto comunitario llamado El patio de Agustina, que enseña a las nuevas generaciones el cuidado del medio ambiente y hay prevista próximamente una exposición que vislumbrará el arte de las mujeres creadoras», añadió.

La Casa Natal del Mayor General Vicente García, por su parte, impulsa un recorrido patrimonial por sitios de interés histórico y promueve el conocimiento sobre efemérides trascendentales. Llegar hasta las comunidades, sitios penitenciarios y campamentos de verano son estrategias de su programa.

Otras instituciones realizan actividades semejantes, entre las que se encuentran la Plaza de la Revolución Mayor General Vicente García y los memoriales Mártires de Barbados y 26 de Julio, de esta ciudad.